우아한 연주와 섬세한 멜로디의 재즈 마스터, 케니 배런(Kenny Barron)[ENG SUB]

안녕하세요 여러분 최광문의 재즈 노트에 오신 걸 환영합니다. 그는 비밥 시대 이후 가장 영향력 있는 재즈 피아니스트 중 한 명으로 손꼽히며 재즈 마스터라 불립니다. 그리고 우아한 연주와 섬세한 멜로디, 전염성 깊은 리듬으로 관객들을 매료시킬 수 있는 탁월한 능력을 가지고 있습니다. 로스앤젤레스 타임즈는 그를 세계 최고의 재즈 피아니스트 중 한 명이라 하였고 우리 시대의 가장 서정적인 피아노 연주자라 불리죠. 오랫동안 사이드맨으로 활동, 다양한 거장 뮤지션들과 함께 연주하며 자신의 음악적 완성도를 확립한 재즈 피아니스트 케니 배런입니다.

자신만의 피아노 스타일을 발견

그는 정말로 다양한 거장 뮤지션들과 연주 및 음반 녹음을 했습니다. 필라델피아에서 십 대 시절부터 전문적으로 음악을 시작한 케니 배런은 수많은 피아노 연주법을 자신만의 독특한 스타일로 융합하였습니다.

그리고 사이드맨으로서 다양한 연주를 보여 주며 그의 열정과 감성이 깃든 듀엣, 트리오, 퀸텟 등의 많은 재즈 그룹을 이끌었습니다. 아프리카 아메리칸답지 않게 그의 피아노 터치는 강한 힘을 들이지 않고도 매끄럽고 감성적으로 아름다우며 쉬지 않고 흘러나오는 서정적인 멜로디가 인상 깊습니다.

생애와 경력

케니 배런은 1943년 펜실베니아에서 태어났습니다. 어렸을 때부터 클래식 피아노를 공부하였고 고등학생 때 필리 조 존스 밴드에서 연주를 하며 경력을 쌓기 시작, 19살 때 뉴욕으로 이사하였고 거기서 그는 자신의 음악 인생에서 큰 도약을 하게 됩니다. 62년 바로 디지 길레스피 퀄텟으로 활동하게 되죠. 그는 디지 길레스피와 투어 및 레코딩 등 수많은 연주 활동을 통해 믿음직한 사이드맨으로 명성을 얻게 됩니다. 몇 년 후, 그는 뉴욕 타임즈와의 인터뷰를 통해 말하죠. 자신은 디지 길레스피에게 비밥과 라틴음악을 배움으로써 진정 감사하다고 했습니다.

그리고 1966년 그는 영향력 있는 음색과 현대 재즈의 포스트 밥 트럼펫터 프레디 허버드를 통해 그의 음악은 장르를 초월하며 다양한 곳에서 인정받게 되죠. 1971년에는 론 카터 퀄텟의 일원으로 활동하며 재즈의 부드러운 뉘앙스를 배우고 쳇 베이커 등의 뮤지션들과 함께 작업하였습니다.

그 후 1980년부터 그는 본격적으로 자신의 트리오 Sphere스피어 구성, 본인 트리오의 첫 앨범이자 델로니어스 몽크 의 곡들로 구성된 Four in One을 발표, 달콤한 색소폰과 케니 배런의 아름다운 화성이 숨 막히게 어우러져 있다고 극찬합니다.

 

이후 케니 배런은 자신의 음악에 새로운 방향을 모색하고 관객들과 친숙한 음악을 연주하게 되죠. 독주자로 연주도 하였으며 당시 평론가들은 케니 배런이 없는 뉴욕재즈는 가난할 것이다. 라며 그의 블루스와 비밥 언어에 찬사를 아끼지 않았습니다.

 

 

 

음반 추천

그리고 1991년 위대한 테너 색소폰 연주자 스탄 게츠와의 라이브 공연 앨범 Cafe Montmartre몽마르트르 는 최고로 꼽히는데요. 스탄 게츠의 죽기 전 마지막 앨범이기도 하며 게츠는 이렇게 말했죠. 케니 배런은 내 마음의 나머지 절반이다 라 할 정도로 피아노와 이야기하는 색소폰의 단순함과 배런의 확장된 화려한 솔로로 완성도가 아주 높습니다. 여러분들게 꼭 추천해 드립니다.

 

재즈 음악은 분명 혼자만이 연주할 수 있는 음악이 아니죠.

그는 분명 현존하는 최고의 재즈 피아니스트임이 분명합니다. 실력도 실력이지만 그는 수많은 거장 뮤지션들과 함께 활동하며 끊임없이 재능을 연마하였고 자신만의 스타일을 발전시키면서 이 시대 가장 영향력 있는 재즈 피아니스트가 되었습니다.

 

지금까지 시청해 주셔서 고맙습니다. 구독도 한 번씩 부탁드리면서 다음 이 시간에 유익한 뮤지션 및 앨범 이야기로 다시 돌아오겠습니다. 감사합니다.

https://youtu.be/FVnozn9qijs